W tym artykule dowiesz się, jak stworzyć własną grę za darmo, korzystając z różnych narzędzi i platform dostępnych w internecie. Bez względu na to, czy jesteś początkującym programistą, grafikiem czy po prostu pasjonatem gier, ten przewodnik pomoże Ci zrealizować Twoje marzenie. Error 502 Ray ID: 73278efd8e7f9bf8 • 2022-07-29 17:26:34 UTC YouBrowser Working FrankfurtCloudflare Working Error What happened? The web server reported a bad gateway error. What can I do? Please try again in a few minutes. Was this page helpful? Thank you for your feedback! Cloudflare Ray ID: 73278efd8e7f9bf8 • Your IP: • Performance & security by Cloudflare Jak stworzyć własną grę Przeglondarkową. Przez darekw209, 19 Listopada 2014 w Niezbędnik Programisty - Archiwum. 22 zajebiste posty oznaczone czerwonym kółeczkiem. 1 urażony modek - dwa razy! (Istny Diabeł) 4365 userów forum, którym powiedziałem smutną prawdę. Na początek kupcie sobie kurs korzystania z internetu i wyszukiwarek!
Autorem wpisu jest Łukasz Oktaba. “Takie warcaby to studenci informatyki robią na drugim roku” - przeczytałem w komentarzu pod artykułem opisującym, jak moje “Warcaby” na Androida pobrało prawie 50 mln osób. Jest w nim trochę racji, bo faktycznie telefon z ekranem dotykowym zmienił reguły gry - mobilne gry stały się ogólnodostępną rozrywką, ale najczęściej możemy jej poświęcić tylko kilka chwil w ciągu dnia, w drodze do pracy albo późnym wieczorem. Dla twórców gier to jak powrót do lat 80., kiedy rządził Pac Man, Tetris i inne proste gierki. Z drugiej strony, dzisiaj gier już nie zgrywa się na dyskietkę u kolegi. Ściąga się je ze sklepu, gdzie “na półkach” znajdują się tysiące, jeśli nie miliony innych tytułów. O tym kto przepadnie w tym tłumie, a kto wypłynie na wierzch, decydują zarówno gracze jak i algorytmy. Cała sztuka, to dać się polubić jednym i drugim. Poniżej prezentuję 12 sposobów na sukces gry mobilnej, które zadziałały w przypadku moich aplikacji. 1. Pamiętaj, że gry w telefonie często służą do “zabijania nudy” Smartfon to nie konsola, z powodu której gracze zarywają noce. Dłuższe wpatrywanie się w telefon potrafi zmęczyć, za to jest on rewelacyjny, gdy dłuży się powrót tramwajem z pracy albo czekanie na obiad w restauracji. Idealna gra mobilna, nawet z dłuższą fabułą, musi pozwalać na zakończenie rozgrywki w kilka minut. Moja nowa gra, “Szachy”, poza pełną rozgrywką zawiera też Wyzwania, gdzie trzeba szybko rozstrzygnąć pojedynek. Trzy ruchy i szach mat. 2. Optymalizuj apkę, by była jak najmniejsza Małe gry szybciej pobierają się ze sklepu. Szybciej się też uruchamiają, rzadziej zawieszają. To niby banał, ale wielu programistów o tym zapomina. Dysponują na co dzień szybkim WiFi i nowymi smartfonami. Umyka im fakt, że rynek mobilny wygląda nieco inaczej w wielu krajach, szczególnie tych odleglejszych. Moje “Warcaby” zdobyły na starcie dużą popularność w… Ghanie (anglojęzycznej, co istotne) właśnie dlatego, że “ważyły” tylko 300 KB. 3. Dopracuj pierwsze uruchomienie gry Poziom trudności, efekty, ustawienia - tym wszystkim można zająć się później. Skoro gracz ma tylko kilka minut (patrz: punkt 1), to chciałby od razu zacząć grać. W “Warcabach” po odpaleniu gry po raz pierwszy od razu widzisz planszę - twój ruch! Szczęśliwie w moim przypadku prawie każdy pamięta z dzieciństwa zasady gry i wie, jak zacząć. Gdy wypuszczasz coś zupełnie nowego, umieść w grze podpowiedzi, które pomogą początkującym. 4. Zachęcaj do wystawiania ocen Dla potencjalnych graczy kluczowa jest średnia ocena apki. Użytkownicy mogą wystawiać oceny tylko na stronie aplikacji w Google Play, ale mało kto wraca na nią specjalnie w tym celu. Dlatego warto umieścić w grze zachętę do nagrodzenia jej twórców, np. po kilku rozgrywkach. Na spływające oceny zwracają uwagę również sklepowe algorytmy. Najwyżej w wynikach wyszukiwania są apki z najwyższą liczbą i średnią ocen - przydatne, gdy konkurujesz z podobnymi grami. Wysoko ocenione aplikacje częściej trafiają też na listę polecanych przez sklep. 5. Czytaj komentarze. I odpowiadaj na nie Do wystawianej oceny użytkownik może dodać komentarz. Ten fakt również odnotowują algorytmy. Warto by odnotowywał je też twórca apki. Są bowiem nieocenionym źródłem wiedzy na temat gry. Najświeższe komentarze wyświetlane są na stronie apki w sklepie, mogą więc zmotywować nowych graczy do jej pobrania. Dlatego warto, by twórca odpowiadał na komentarze wchodząc przy okazji w interakcję z graczami. Sam odpisałem na pierwsze 2 tysiące komentarzy dla “Warcabów”. Później zrobiło się ich za dużo i teraz odpisuję tylko na wybrane. W przypadku mojej nowej aplikacji - “Szachów” - staram się odpisywać obecnie na niemal wszystkie komentarze. 6. Wypuszczaj update’y i naprawiaj bugi Pamiętaj, że najcenniejsze komentarze to te niepochlebne. Na nie szczególnie warto reagować - po pierwsze przez zapewnienie, że usterki zostaną poprawione w kolejnej wersji gry, a po drugie - przez zrobienie tego, co właśnie obiecałeś. Przez pierwsze trzy lata od premiery “Warcabów” wypuszczałem nową, poprawioną wersję gry średnio co tydzień. Dzięki krytyce i sugestiom użytkowników, z aplikacji szybko zniknęły poważne usterki. Obecnie “Warcaby” znajdują się w czołówce gier wolnych od crashy - crash-free users. 7. Analizuj, jak zachowuje się użytkownik i przeprowadzaj testy A/B Warto używać narzędzi, które analizują zachowania użytkownika w aplikacji - dzięki nim łatwo zweryfikujesz czy nowa opcja, którą właśnie dodałeś albo odświeżona grafika rzeczywiście bardziej podobają się twoim użytkownikom. Taka analiza może też pomóc sprawnie naprawić błędy. Zanim zdecydujesz się na wprowadzenie zmian w działaniu aplikacji, szczególnie tych znaczących, przeprowadź, testy A/B - pozwalają one zweryfikować czy nowe pomysły są rzeczywiście dobre. Często rezultaty takiej analizy mocno mnie dziwiły, bo to co mi wydawało się niekoniecznie dobrym rozwiązaniem, pozytywnie wpłynęło np. na czas spędzony w grze przez użytkowników - np. zwiększenie liczby reklam, zwiększyło liczbę rozegranych gier per użytkownik. 8. Z czasem wypuść różne wersje językowe Przetłumaczyłeś grę na angielski i sądzisz, że podbije świat? Mnóstwo graczy to dzieci i nastolatki, które dopiero się go uczą, więc apka we własnym języku będzie dla nich bardziej atrakcyjna. “Warcabom” przetłumaczenie na język rosyjski otworzyło rynki krajów byłego ZSRR. W Kazachstanie pobrało je 2 mln ludzi, a cały kraj ma 18 mln mieszkańców! Zostanie liderem niszowego rynku sprawia, że spływa z niego dużo więcej nowych pobrań i ocen, które zaliczają się do globalnych statystyk aplikacji. Algorytmy to lubią. 9. Zbuduj historię wokół powstania gry i postaraj się o recenzje w sieci Jak wpadłeś na pomysł? Skąd przyszła inspiracja? Nie wymyślaj nic na siłę, czasem wystarczy przypomnieć sobie zabawny szczegół z początku prac nad grą. W moim przypadku historia była taka, że chciałem rzucić pracę i potrzebowałem mieć w CV fakt zbudowania prostej aplikacji. Ludzie lubią takie historie. Media też. Te drugie mogą zrecenzować twoją grę. Jest przecież kilka serwisów, jak które piszą o grach mobilnych. Czasem wystarczy napisać do nich, przedstawić historię gry i zachęcić do jej przetestowania. Jeśli w recenzji pojawi się link do strony gry w Google Play, algorytmy podziękują ci za to. 10. Stwórz stronę i / lub fanpage dla apki Strona jest bardzo prosta. Podstawowe informacje o grze, screeny, recenzje, filmik z demo gry i - co najważniejsze - link do jej pobrania. Działa i nic nie kosztuje. Na nie ma oszałamiającej liczby postów. Ale fanpage obserwuje kilka tysięcy osób, a dwa miliardy użytkowników największego serwisu społecznościowego na świecie może łatwiej znaleźć moją grę za jego pomocą. 11. Zarabiaj Kodowanie może być twoim hobby, a prostą aplikację da się napisać “po godzinach” (sam tak zrobiłem). Ale jeśli chcesz rozwijać swój produkt, musisz poświęcić mu więcej czasu, więc docelowo powinien przynosić ci dochód. Inaczej niż w tradycyjnych branżach, tutaj nie możesz go po prostu sprzedawać - użytkownicy smartfonów przyzwyczajeni są do darmowego oprogramowania. Potrafią jednak zaakceptować obecność reklam, jeśli te nie psują zabawy. A gdy już naprawdę pokochają twoją aplikację, są gotowi zapłacić za wersję premium, która usuwa reklamy, albo oferuje dodatkowe funkcje (np. w “Szachach” są to podpowiedzi, przydatne zwłaszcza początkującym). Decydując się na model freemium dobrze wyważ, co powinny oferować wersje darmowa i płatna, aby gracze byli zadowoleni z pierwszej, ale chętnie wybierali drugą. 12. Zdobywaj użytkowników Rynek jest bardziej nasycony i sprofesjonalizowany, dlatego coraz trudniej jest liczyć na ruch organiczny. Aplikacja powinna być w stanie zarabiać na siebie dzięki płatnej akwizycji. Najlepiej zacząć od przeznaczenia bardzo małej kwoty na promocję, przykładowo na zakup 100 instalacji dziennie i przetestować, jakie to przynosi dochody. Jeśli jesteś w stanie reklamować swoją aplikację i zdobyć instalację np. za 10 groszy, a użytkownik przyniesie ci 11 groszy dochodu, to ten jeden grosz stanowi twój zysk i szansę na rozwój. Aby aplikacja mogła być rentowna i zarabiać na siebie powinna mieć retencję D1 > 40% (czyli ponad 40% użytkowników musi wrócić do naszej aplikacji następnego dnia po zainstalowaniu) oraz mieć bardzo dobrą konwersję w Sklepie Play np. 40% (czyli 40% osób które wchodzą na stronę gry, instaluje ją). Z takimi parametrami w grę można inwestować i pozyskiwać użytkowników płatnym kanałem i na niej zarabiać. Jeśli sam nie masz takiej możliwości, aplikację można sprzedać, albo znaleźć firmę, która będzie chciała zainwestować w pozyskiwanie użytkowników, a z tobą podzieli się zyskiem.
W przyszłości postaram się wrzucić poradnik jak zrobić panel zarządzania domem z kontrolą dostępu poprzez aplikację webową. PS. Jest to mój pierwszy poradnik, więc proszę Was o konstruktywną krytykę w komentarzach. Chciałbym wiedzieć, nad czym muszę jeszcze popracować przed kolejnymi publikacjami, a co idzie mi dobrze :)
Poradnik dodany przez: Szprytny 185765 W poradniku tym pokażę Ci jak szybko i w prosty sposób możesz stworzyć własną grę platformową. daje ci miejsce, narzędzia oraz środowisko, dzięki któremu możesz tworzyć gry online. Składniki: Do poradnika Jak stworzyć własną grę przez stronę internetową przypisano następujące tagi: gry gra zabawa stworzyc grę platformowa gierkę whosegame
Chciałabym zrobić grę w podobie do gry Mario. Napiszcie w jakim programie bądź stronie internetowej ( w co wątpię) ;) I co i jak po kolei. Z góry dziękuję ! Daję Naj ;> Aha no i powiedzcie gdzie polecacie dodać ją potem do internetu ^^. 0 ocen | na tak 0%.
Wybierz swój region Korzystanie z funkcji wyszukiwania na stronie Umożliwia łatwe przeszukiwanie całej strony na kilka sposobów. Marka: Core i9 Numer dokumentu: 123456 Nazwa kodowa: Alder Lake Specjalni operatorzy: „Ice Lake”, Ice AND Lake, Ice OR Lake, Ice* Szybkie łącza Możesz także skorzystać z poniższych szybkich łączy, aby zobaczyć wyniki najpopularniejszych wyszukiwań. Produkty Pomoc techniczna Sterowniki i oprogramowanie Ostatnie wyszukiwania Wyszukiwanie zaawansowane Szukaj tylko w Tytuł Opis Identyfikator treści Sign in to access restricted content. Ta wersja używanej przeglądarki nie jest zalecana do tej strony przeglądarkę do najnowszej wersji, klikając jedno z poniższych łączy. Safari Chrome Edge Firefox Jak stworzyć grę Czego będziesz potrzebować? Oprogramowanie Unity* Unreal Engine 4* Sprzęt Zapoznaj się z naszym omówieniem dwóch najpopularniejszych silników, Unity* i Unreal*, i zacznij tworzyć swoją pierwszą Zapoznaj się z naszym omówieniem dwóch najpopularniejszych silników, Unity* i Unreal*, i zacznij tworzyć swoją pierwszą Jak powstają gry komputerowe? Gry komputerowe to mariaż wielu różnych rodzajów sztuki: pisarstwa, muzyki, grafiki cyfrowej i animacji. Wszystko to łączy się w całość przy użyciu kodu. Ci, którzy chcą dowiedzieć się więcej na temat tworzenia gier, mogą nie wiedzieć od czego zacząć. Na szczęście dziś twórcą gier może zostać każdy, kto ma dostęp do komputera. Narzędzia do programowania gier są ogólnodostępne, a wiele platform programistycznych można pobrać bezpłatnie. Co więcej, nie wszystkie z nich wymagają szczegółowej znajomości języka programowania lub doświadczenia w kodowaniu. Jeśli jesteś aspirującym twórcą gier, masz szczęście – proces ten jest o wiele łatwiejszy, niż może Ci się wydawać. Podczas gdy niektórzy twórcy gier zaczynają od uczenia się, jak modyfikować swoje ulubione gry, dzisiejsze silniki gier są tak wyposażone, że nawet początkujący mogą z nich korzystać, aby stworzyć grę od zera. Wiele większych studiów tworzących gry korzysta z własnego, chronionego patentem silnika. Jednakże niżej wymienione silniki są nie tylko potężnymi narzędziami, które są w stanie dostarczyć doświadczenia na profesjonalnym poziomie, ale także doskonale nadają się dla osób, które pracują nad swoim pierwszym projektem. W tym artykule omówimy dwie z najczęściej wykorzystywanych platform programistycznych – silniki Unity* i Unreal Engine 4*. Oba z nich możesz wykorzystać do rozpoczęcia prac nad swoją pierwszą grą. Nawet jeśli nigdy nie zdarzyło Ci się zaprojektować modelu 3D lub napisać choćby jednej linii kodu – nie ma powodu do obaw: jesteśmy pewni, że będziesz w stanie stworzyć własną grę. Wprowadzenie do silnika Unity* Unity* to jeden z najpopularniejszych silników gier na świecie, wykorzystywany zarówno przez samych twórców gier, jak i artystów cyfrowych. Przy użyciu silnika Unity* powstały takie gry jak Hearthstone*, Cuphead*, czy Subnautica*. Licencja do użytku osobistego jest bezpłatna, natomiast opłaty pobierane są za opcje „plus”, „pro” i „enterprise”. Silnik Unity* słynie ze swojej przystępności, obszernej dokumentacji oraz dużej i entuzjastycznej społeczności twórców. Co więcej, dzięki Unity* tworzenie produktów międzyplatformowych jest niezwykle łatwe. Silnik ten obsługuje nawet dedykowane interfejsy do tworzenia gier 2D i 3D. To doskonała platforma dla początkujących – choćby dlatego, że zapewnia szerokie możliwości dalszego rozwoju. Jak używać silnika Unity* W silniku Unity* obsługa skryptów jest oparta na popularnym języku programowania C#. Jeśli nie masz żadnego doświadczenia z kodowaniem, silnik Unity* udostępnia wiele samouczków, które przeprowadzają użytkownika od podstaw przez proces pisania skryptów. Co ważne, są one posortowane według poziomu trudności. Wiele z dostępnych samouczków umożliwia stworzenie prawdziwych, rozbudowanych gier, dlatego początkujący projektanci mogą dzięki nim zarówno poznać nowe koncepcje kodowania, jak i nabyć pewności siebie. Instrukcja obsługi silnika Unity* zawiera ponadto wiele przydatnych wskazówek, przykładów i odniesień do samouczków. Co więcej, jeśli nie chcesz uczyć się kodowania na bardziej szczegółowym poziomie, Unity* udostępnia niezwykle rozbudowany magazyn zasobów zawierający wszystkie elementy składowe, które mogą być potrzebne do stworzenia własnej gry: w tym modele 3D i 2D, dźwięki, shadery, rozszerzenia edytora, szablony, skrypty i wiele innych przydatnych narzędzi. Największy atut Unity* stanowi jednak skupiona wokół niego społeczność pasjonatów. Witryna Unity* obejmuje fora dyskusyjne, społecznościową stronę pytań i odpowiedzi oraz platformę do obsługi grup użytkowników. Jeśli z jakiegoś powodu w obszernej dokumentacji silnika Unity* nie uda Ci się znaleźć odpowiedzi na Twoje pytanie, możesz wpisać słowa kluczowe związane z problemem na pasku wyszukiwania w górnej części witryny. Istnieje duża szansa, że znajdziesz w ten sposób wpisy, w których użytkownicy Unity* omawiają rozwiązania danego problemu. Od samego początku silnik Unity* miał za zadanie pomóc w demokratyzacji rozwoju gier i zapewnić ludziom z całego świata i z każdego środowiska dostęp do narzędzi niezbędnych do realizacji ich wymarzonych projektów. To doskonała platforma dla początkujących, która udostępnia wszystkie niezbędne zasoby – niezależnie od tego, czy jesteś hobbystą czy też twórcą aspirującym do miana profesjonalisty. Dowiedz się więcej o współpracy firmy Intel i Unity* › Wprowadzenie do silnika Unreal Engine 4* Silnik Unreal Engine* jest własnością firmy Epic Games*, która wykorzystała go przy produkcji własnych gier, takich jak Fortnite*, Gears of War* i Infinity Blade*. Silnik gry został również wykorzystany przy opracowywaniu niektórych z największych gier komputerowych minionego roku, takich jak Ace Combat 7 *: Skies Unknown *, Tropico 6 * i Crackdown 3 *. W 2015 roku silnik Unreal Engine 4* został udostępniony do pobrania bezpłatnie, jednak firma Epic* pobiera tantiemy w wysokości 5% od łącznych przychodów brutto za sprzedane gry i aplikacje (po przekroczeniu przychodu w wysokości 3000 dolarów na kwartał)2. Unreal Engine* jest powszechnie uznawany za potężne narzędzie do tworzenia grafiki, którego efekty nie odbiegają od tych znanych z wysokobudżetowych gier. W czasie konferencji GDC 2018 miała miejsce prezentacja funkcji silnika, która mówi sama za siebie. Od fotorealistycznych animacji twarzy po skomplikowane renderowanie z poprawnym odwzorowaniem fizyki – silnik jest w stanie zapewnić naprawdę świetnie rezultaty. Jak używać silnika Unreal Engine 4* Unreal Engine* jest wyposażony w łatwy w obsłudze interfejs użytkownika oraz szereg przydatnych szablonów projektów, które mogą posłużyć jako elementy składowe tworzonych gier lub choćby prezentować same możliwości platformy. Podobnie jak Unity* silnik Unreal Engine* zawiera wszystkie elementy niezbędne do tworzenia i finalizowania kompletnych gier. Co więcej, aby z niego korzystać, nie musimy dysponować zaawansowaną wiedzą na temat kodowania. Unreal Engine* ma szczególnie przyjazny początkującym użytkownikom system o nazwie „Blueprint Visual Scripting*”, który w krótkim czasie generuje prototypy i wizualizacje bez konieczności wpisywania choćby jednej linii kodu. Jest to szczególnie ważne, gdy weźmiemy pod uwagę fakt, że tego typu narzędzia i procesy są zazwyczaj dostępne wyłącznie dla programistów. Dzięki Blueprint Visual Scripting* twórcy z wielu różnych środowisk mogą realizować własne pomysły przy użyciu funkcji, które udostępnia Unreal Engine*. System pozwala użytkownikom na łączenie ze sobą poszczególnych „węzłów” w celu tworzenia kompletnych elementów rozgrywki. Każdy węzeł zawiera funkcję, zdarzenie lub zmienną, którą można powiązać z innymi tego typu elementami. System ten jest też szczególnie przyjazny dla początkujących, ponieważ pozwala poznawać koncepcje projektowania gier bez konieczności rozumienia kodu, który za nie odpowiada. Gdy jednak będziemy już gotowi do pisania własnych skryptów, na naszą korzyść przemówi fakt, że Unreal Engine* opiera się na języku C++, który jest wspierany przez liczne zasoby edukacyjne. Podobnie jak Unity* Unreal Engine* również udostępnia platformę, w której możemy znaleźć wiele zasobów, wtyczek i innych przydatnych narzędzi. Co więcej, w 2018 roku firma Intel nawiązała współpracę z Unreal*, aby poprawić optymalizację silnika pod kątem grania na komputerach osobistych. Wcześniej programiści często tworzyli za jego pomocą gry przeznaczone na konsole, co skutkowało marnowaniem niewykorzystanego potencjału platform komputerowych. Dzięki firmie Intel silnik Unreal Engine* zyskał funkcje, które pozwalają na opracowywanie gier zdolnych w pełni wykorzystać moc obliczeniową komputerów. Takie rozwiązanie wpływa na wiele elementów produkcji – w tym symulację fizyki, sztuczną inteligencję, oświetlenie i dźwięk. Unreal* może przesunąć obecne granice możliwości graficznych, optymalizacji pod kątem procesorów i ogólnej wydajności komputerów osobistych. Podczas prac z silnikiem warto także sprawdzić, czy skrypty wizualne dostępne za pośrednictwem systemu Blueprint są zgodne z obranym procesem projektowania. Dowiedz się więcej o współpracy firm Intel i Unreal Engine 4* › Który silnik wybrać? Oba omawiane przez nas silniki są niezwykle potężne w odpowiednich rękach i równie dobrze nadają się do rozpoczęcia kariery w tworzeniu gier. A ponieważ obie platformy są dostępne bezpłatnie dla osób fizycznych, zalecamy zapoznanie się z każdą z nich i wybranie tej, która będzie lepiej odpowiadać pożądanemu stylowi tworzenia. Jeśli nie znasz się na kodowaniu, możesz dokonać wyboru na podstawie systemów tworzenia skryptów dostępnych w każdej z platform. Jeśli za bardziej przystępne uważasz środowisko C#, wybierz silnik Unity*. Jeśli natomiast system skryptów wizualnych C++/Blueprint bardziej odpowiada Twoim preferencjom, zacznij korzystać z silnika Unreal*. Warto też pamiętać, że w serwisach takich jak YouTube* i Udemy* dostępna jest ogromna liczba samouczków na temat obu silników. Dobrym rozwiązaniem będzie zapoznanie się z wprowadzeniami do różnych serii samouczków w celu sprawdzenia, który interfejs użytkownika wydaje się bardziej przystępny. Bez względu na podjętą decyzję nie będzie ona całkowicie nieodwracalna. Jeśli okaże się, że wybrany silnik nie jest tym właściwym, zawsze możesz przenieść swoje zasoby i koncepcje projektowe do drugiego z nich. Być może konieczne będzie przepisanie niektórych skryptów, jednak to zadanie może też przyczynić się do zwiększenia wiedzy na temat nowego silnika. Czego będziesz potrzebować? Na szczęście zarówno silnik Unity*, jak i Unreal Engine 4* opracowano z myślą o pracy na wielu różnych urządzeniach. Tworzenie gier jest dziś możliwe przy użyciu każdego przeciętnej klasy komputera stacjonarnego lub laptopa. Musisz jednak pamiętać, że wiele zależy od charakteru i zakresu realizowanego projektu. Tworzenie materiałów 3D jest znacznie bardziej wymagające niż tworzenie w dwóch wymiarach, a samo uruchomienie silnika Unity* lub Unreal Engine 4* na komputerze wcale nie oznacza, że proces tworzenia będzie na nim przebiegał bez nieprzyjemnych spowolnień. Bez względu na charakter projektu nie możesz lekceważyć znaczenia wydajnego procesora w tworzeniu gier. Funkcja pracy wielowątkowej pozwoli na znaczne skrócenie czasów kompilowania i renderowania, co może okazać się pomocne, gdy staniesz przed zadaniem renderowania sceny w pośpiechu. Zalecamy korzystanie z najnowszego procesora Intel® Core™ i7 lub jeszcze nowszego. Dostęp do odpowiednio dużej liczby rdzeni i wątków, podobnie jak wyższa częstotliwość taktowania, pozwoli oszczędzić wiele godzin podczas renderowania i kompilowania. Czas wziąć się do pracy! Teraz wiesz już więcej o silnikach Unity* i Unreal Engine 4*. Czas na odwiedzenie stron pobierania i wypróbowanie ich możliwości. Zdecydowanie zalecamy zapoznanie się z samouczkami dla początkujących, które znajdują się w dokumentacjach tych silników. Jeśli pod koniec sesji będziesz w stanie stworzyć i uruchomić własną aplikację – gratulujemy! Wiesz, jak stworzyć grę. Aby dowiedzieć się więcej o tym, jak sprawić, aby gra była świetną zabawą, zapoznaj się z naszym przewodnikiem dla początkujących dotyczącym projektowania gier. Jak powstają gry Jak dokonać wyboru? Czego będziesz potrzebować? Więcej informacji Informacje o produktach i wydajności 1Cechy i zalety technologii Intel® zależą od konfiguracji systemu i mogą wymagać obsługującego je sprzętu, oprogramowania lub aktywacji usług. Wydajność może różnić się od podanej w zależności od konfiguracji systemu. Żaden produkt ani komponent nie jest w stanie zapewnić całkowitego bezpieczeństwa. Więcej informacji można uzyskać od sprzedawcy lub producenta systemu bądź na stronie
Kandydaci to samorozwojowa gra karciana. Więcej dowiesz się tutaj http://kandydaci.info/Pobierz 3 praktyczne narzędzia do rozwoju Twojego biznesu, po zapisan
Fortnite to sieciowy hit, nad którym pracuje cały sztab developerów, ale tytuły aspirujące do miana kultowych wcale nie musza mieć rozbudowanego zaplecza. Braid, Stardew Valley, Minecraft, to zupełnie różne gry, które jednak łączy ciekawy szczegół - nie są to dzieła wielkich wydawców dysponujących gigantycznymi zespołami programistów i budżetami marketingowymi. Nad każdym z tych tytułów pracowały pojedyncze osoby, ale dzięki oryginalnemu podejściu do tematu udało im się stworzyć doceniane przez krytyków i graczy na całym świecie gry, które zarobiły dla nich miliony dolarów. Jak to możliwe? Sprawa jest bardzo prosta - piękna grafika, znani aktorzy, oprawa muzyczna, to wszystko ma wpływ na odbiór gry, ale kluczowa nadal jest wciągająca mechanika. Widać to wyraźnie na przykładach wspomnianych wcześniej, które czarują przede wszystkim niebanalną rozgrywką. Co więcej, w dobie cyfrowej dystrybucji i możliwości promowania się w social mediach, niewiele potrzeba do wykreowania światowego hitu. Twórcy Star Citizen zebrali blisko 200 mln dolarów na swoją produkcję - duża część pochodzi ze zbiórki na Kickstarterze Obok dobrego pomysłu, to co z pewnością się przyda, to wiedza na temat procesu tworzenia gier. Świetnym sposobem na opracowanie własnej produkcji jest przejście przez internetowy kurs, a jednym z ciekawszych jest “Unreal Engine 4 Mastery”, zatwierdzony przez studio Epic Games odpowiedzialne choćby za kultowego już Fortnite’a. Mamy więc pewność, że wiedza przekazywana w trakcie kursu jest wartościowa, co więcej, dostępna w promocyjnej cenie (zobacz szczegóły promocji). Za kilkadziesiąt złotych (zniżka z niemal 600 zł) dostajemy siedemnaście godzin materiałów wideo, siedemnaście zasobów do pobrania i dożywotni dostęp, dzięki któremu możemy wrócić do kursu w każdej chwili. Czego uczy “Unreal Engine 4 Mastery”? W trakcie wykładów prowadzonych przez developera znającego od podszewki to narzędzie stworzycie dwie przykładowe gry z trybem multiplayer, opracujecie sztuczną inteligencję przeciwników, nauczycie się jak kodować przedmioty w grze (broń, dodatki, postacie itd.), poznacie dobre praktyki przy tworzeniu gier. Jeśli myślicie, że wejście w tej chwili ze swoim pomysłem będzie spóźnione, nie macie się czym martwić. Rynek gier jest ogromny i będzie stale rósł. Głód na nowe gry wśród ludzi na całym świecie jest coraz większy, a oryginalne tytuły zyskują gigantyczną rzeszę fanów praktycznie z dnia na dzień. Co więcej, na stronach takich jak Kickstarter można zdobyć pieniądze na swój projekt. Możliwości jest naprawdę sporo, a kurs taki jak “Unreal Engine 4 Mastery” to idealny sposób na zrobienie pierwszego kroku w tym kierunku. Przejdź do promocyjnej oferty na kurs “Unreal Engine 4 Mastery” Materiał powstał we współpracy z Udemy

Jak wydać grę na Steam? Zacznijmy od tego, że osoba zgłaszająca grę musi być osobą pełnoletnią. Regulamin Steam Greenlight nie statuuje takiego obowiązku, ale wynika on m.in. z wymogu podania informacji podatkowej,informacji dot. rachunku bankowego i, co najważniejsze, z faktu, iż przy zawieraniu potencjalnej umowy dystrybucyjnej

Jeśli kochasz sport, stwórz własną grę z ulubioną drużyną. Jeśli jesteś fanem piłki nożnej, zrób własną grę fantasy football, używając terminów i pozycji z obu gier. Możesz użyć zasady “three strike” z baseballu, gdzie gracze muszą kopnąć piłkę na określoną odległość, aby rozpocząć grę. Możesz również dodać więcej zabawy z grami na świeżym powietrzu, używając kawałków z kartonów. Możliwości są nieograniczone! Wystarczy pomyśleć poza pudełkiem i wypróbować kilka nowych pomysłów! Następnie będziesz musiał określić platformę swojej gry. Na przykład gra na smartfonie jest oparta głównie na dotyku i przechylaniu, podczas gdy gra na PC używa myszy i klawiatury oraz Gamepada. Sposób sterowania, którego używasz jest bardzo ważny, ponieważ Twoja gra powinna być zoptymalizowana pod ten typ sterowania. Upewnij się, że planujesz grę wokół tej metody sterowania, aby doświadczenie było jak najbardziej przyjemne. Reklamowanie gry jest jednym z najważniejszych kroków w tworzeniu gry wideo. W dzisiejszych czasach większość gier otrzymuje swój marketing poprzez media społecznościowe, YouTube i Instagram. Nawet przed premierą Twojej gry, dobrym pomysłem jest napisanie o niej w popularnych magazynach technologicznych. Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o marketingu i PR, skontaktuj się z popularną prasą o grach, taką jak EuroGamer, Siliconera i IndieGames. Gdy już rozgryziesz podstawową mechanikę gry, musisz zrobić prototyp. Prototyp pomoże ci zidentyfikować problemy, które mogą wpłynąć na twoją ostateczną grę. Zabawny prototyp jest oznaką dobrej gry. W końcu gra jest produktem wszystkich jej elementów, a twój prototyp będzie się wielokrotnie zmieniał, aby naprawić ten problem. Będziesz zaskoczony, ile razy będziesz musiał go zmienić, aby Twoja gra była grywalna. Dodanie muzyki i projektu dźwiękowego do Twojej gry jest niezbędne do stworzenia immersji. Dobra muzyka w tle może pomóc ustawić nastrój i połączyć cię z grą emocjonalnie. Efekty dźwiękowe mogą również informować gracza o tym, co się dzieje, lub nadać mu kierunek. To jest najbardziej ekscytująca część tworzenia gry! Jeśli nie masz funduszy na zatrudnienie profesjonalnego projektanta gier, możesz spróbować darmowego oprogramowania do nagrywania dźwięku i tworzenia muzyki. Jeśli nie jesteś programistą, nadal możesz stworzyć dobrą grę z Unity. Ten silnik gier wideo cross platform obsługuje wiele platform i używa własnego języka programowania, znanego jako GameMaker Language. Jest on darmowy i możesz go używać nawet do tworzenia gier dla zabawy! Jeśli chcesz nauczyć się podstaw, możesz zacząć od darmowej wersji próbnej lub samouczka online. Jeśli chcesz mieć bardziej zaawansowane funkcje gry, możesz zdecydować się na wersję Pro oprogramowania. lHuTPLJ.
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/282
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/391
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/212
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/54
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/57
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/312
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/60
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/142
  • wrs5bd2ns1.pages.dev/385
  • jak zrobić własną gre online